故事中，模糊了善恶边界，用一个个残忍的杀人案呼唤着每一个社会成员的反思。

大卫·芬奇看了看亚伦，“我想在这部电影中试图表达，在我们这个物欲横流的社会上，有太多的人们已经迷失了自己，无法控制、无法抵抗；”

“剧本的结尾处，凶手约翰·杜如愿完成了他的计划，用自己的死亡来封闭了最后一步，希望能让每一个观众都陷入对现代社会法律、人性的思考。”

其实，在故事中，“七宗罪”的被害者并没有犯下真正触犯法律的罪行，从这个角度来看，影片将法律有限的约束力和约束范围展现在大众面前，表达对于法律文化发展程度的质疑；

而在道德方面，宗教文化又属于道德文化中的特殊构成部分，具有极强的教化和引导作用，原罪和救赎都是基督教文化的重要组成部分，是具有深刻意义的。

在大卫·芬奇的构思中，剧中的普通人、警察、罪犯都难逃“原罪”即人性之恶的统摄，足够来体现出这种罪恶的普遍性；

大卫·芬奇也通过了对原罪和救赎两个概念的阐释，试图来唤醒人们的自我反思与自我净化！

亚伦点了点头，“既然这样，剧本是探讨的人性阴暗面，所以摄影风格以暗黑为主喽？”

大卫·芬奇一笑，“是啊，我和摄影师讨论过了，这故事应该要看起来也非常吓人；”

“视觉效果会以潮湿、昏暗，来烘托出悬疑惊悚的氛围，不仅如此，针对剧中每一场命案，我们也会根据不同主题设计出不同的布光！”

比如暴食，画面将会以冷色调奠定主体风格，多用特写、近景显示狭窄的室内空间；

贪婪的话，又用全景展示出死者的奢靡生活，符合他的罪名，运用冷暖色光对比，以造成视觉刺激；

而淫欲部分的场面中，又营造出夜店灯红酒绿的环境氛围……

大卫·芬奇通过这部电影，想要创造出一种黑色世界观，并且还要巧妙且精彩地把“黑色电影”的传统融入到了当今的社会中。