比如说对号角的模拟、对于笛声的模拟、对于钟声的模拟。

相信这也是他能够利用“近马奏法”来演奏曲子的动机。

可以说帕格尼尼的音乐具有相当的英雄气概，他是一位极具开拓精神的英雄式人物。

而忧郁性和喜悦性虽然完全相反，但他却可以完全将这种两种感情隐匿在同一首曲子之中。

钟声之中就有这样的段落。

在一段激昂的钢琴伴奏过后，小提琴的音色突然转变成为哀伤的让人不忍聆听的状态。

可帕格尼尼在这一段的处理上并没有让这种哀伤的感情保留太久，马上就是三度重叠音奏法的动机与快速分散和弦对话交替呈现，继续左手拨奏、八度半音阶、叠音等技巧，让人完全反应不过来。

沈武寰在小提琴技法上的处理已经到达了出神入化的地步，她的所有处理都干净利落，没有丝毫拖泥带水。

整体的形象也极富观赏性。

让人想要把她的身影深深的印刻在脑海之中方肯罢休！

一连串快速的演奏过后，整首曲子进入了结束端。

仿佛是再现部一般的主题重现开始，在结尾处以极快速度的叠音下行音型向下方飞快降落。

连续的跳弓之后，低沉的尾音之中整首曲子演奏结束。

辛向阳整个人都楞在了原地。

这首曲子的表现力是她从未见过的，它的表现力之丰富远超她所见过的一切曲子。

甚至沈武寰之前的那首《引子》从复杂的程度上也远远难以望其项背。

整首曲子的结构上面只是简单的成三段式结构。

可其中的音型的变化、技巧的复杂程度让人为之惊叹！

最让人惊讶的是这首乐曲的艺术表现力和感染力简直突破天际！

辛向阳甚至觉得这首曲子即使再过几百年依然能够让人热血沸腾。

可正当她这么想着的时候，沈武寰说道：“怎么样，感觉如何，这首简单版的‘lacampanella’？”

听了这话，辛向阳差点没一屁股坐在地上。

“这还是简单版的？你怕不是疯了吧？”